为什么书画界高寿者辈出，究竟书画和养生之间的奥秘何在？
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在我国，一直有“书画人长寿”、“寿从笔端来”之说。翻开浩瀚的书画历史长卷，古往今来书画家长寿的例子比比皆是。有人曾对明清两朝的皇帝、高僧和著名书画家的寿命作过统计，其结果是皇帝平均寿命不到40岁，高僧平均寿命不到66岁，书法家平均寿命却高达80岁。而近现代的长寿书画家更是甚多，在书坛有“南仙北佛”的苏局仙、孙墨佛分别寿达110岁和104岁；名家朱屺瞻、李泳森、晏济元和李剑晨均寿龄过百；书画大家齐白石94岁、赵朴初93岁、郭沫若87岁……为何书画界高寿者辈出，这其中有什么奥秘，笔者曾经采访素有“中国红色画家”之称、兼任中国文物学会宣传部长、中国国画学会会长等职的鲍岳庭先生。
说起鲍岳庭，也许非书画圈子的人不太了解他。
但要是说起电影《啊，摇篮》中的“兰兰”，相信很多看过这部电影的人，都会回想起那个天真活泼的小男孩。
人物兰兰的原型，就来源于鲍岳庭真实的故事。
当时4岁的鲍岳庭和许多革命烈士的子女一样，生活在延安中央保育院。
幼小的他们感受着新文化所带来的一切，他们在党和人民的呵护下成长，对新中国有着最直观、最深切的感情。
如今，当年保育院中的孩子大都成为我国领导层的核心成员，而鲍岳庭并未像其他儿时的玩伴一样走上从政的道路。
小的时候常看毛主席和朱老总在纸上挥毫泼墨的鲍岳庭，深深地爱上了书法这门民族艺术。
延安的童年生活，对鲍岳庭的书画创作有极深的影响。
在其创作的作品中，既继承了中国画泼墨、勾线、枯笔等技巧，又吸收了西洋画注重用光色彩的特点，画中充满了豪放的气势和贯通的神韵，淋漓的笔墨、多变的画风使其作品备受青睐。
很多作品被美国、法国、印尼、摩洛哥、新加坡、日本、韩国、泰国等国家博物馆收藏。
他的作品也是我国赠送各国友人的珍贵礼品。多年来，鲍岳庭的作品为增进中国与各国的友谊做出了卓越的贡献，他被誉为“艺坛麒麟”、“艺坛杂家”和“世界名流”等，“中国红色画家”也由此而来。
“书画艺术不仅能给人以美的享受，还是养生保健的有效方法。”
书画艺术是中华民族智慧的结晶，早在春秋战国时这门艺术就多流派并盛，发展到今天，书画艺术更是远远超过一门艺术的门类，并与养生学、生命学密切地联系在一起。
书画和养生之间的奥秘，皆可用“洗笔调墨四体松，预想字形神思凝，神气贯注全息动，赏心悦目乐无穷”这四句话概括。
洗笔调墨四体松
所谓“洗笔调墨四体松”，说的就是在创作书画之前，要通过洗笔、调墨等准备工作来达到四体放松、疏通全身气血经络的作用。
练习书画本身就是体育运动，鲍老一直将练习书法作为养神健脑的健身方法。
每次创作时，他都要选择一个空气流通、环境幽静的场所。
倒上一杯香茗于案头，伴着悠转的茶香，使全身处于直立的状态，从头到脚保持正直，做到头正、肩松、身直、臂开、足安。
他说，这实际也就是练了坐功和站桩功。
“一个人若能每天坚持坐上一阵子，便可以象练气功那样，达到以意导气，使人精神振奋、意守丹田、呼吸匀称，机体和精神得到协调一致”。
同时，洗笔研墨的准备过程中，可使大脑高度而不失自然地集中，净化了杂念，升了清气，降了浊气，运了真气，驱了邪气，怡然自得。
此时体现为心情放松，体呈正姿，双脚有根，双臂有动，双目凝神。
这个过程虽未开始作画，但是人已经融入到创作的意境当中，加之各步骤的准备工作亦使肢体得到伸展，从而达到全身血气通畅、经脉打通之功效。
可以说，滴墨未曾落下，其保健养生功效就已凸显。
预想字形神思凝
作画工具准备就绪，就要有一个思绪上的架构。
“自己要知道落下的第一笔起于纸间何处，落下的最后一笔终于纸间何处。笔未落，画已跃然纸上。此为书画养生的第二阶段”。
王羲之曾说过，“凝神静思，预想字形大小、平直、振动，令筋脉相连，意在笔先，然后作字”。
这就要思想集中，把意识调节到最佳状态，方能进入形象思维，方可顿觉心旷神怡、气力强健。
鲍老的作品多以动物为主，除在纸间还原其形体之外，还要赋予它们以灵性，使人们在欣赏每件作品之余，体会到动物所彰显出来的那种或霸气、或灵气的感觉。
“这就需要创作之初便在思想、精神、意识上绝对地冷静”。
现代医学通过检测证明，人的衰老是从大脑的老化开始，“预想字形神思凝”可使人头脑清晰、思行统一，起到延缓大脑衰老的作用。
书画是脑力和体力的结合，书画过程可以使人凝神静注，进入忘我的境界。
与此同时，构图时通过刺激大脑皮层兴奋，使大脑神经递质分泌增加，大脑细胞间信息传递加快，使大脑的供血增加，改善大脑的功能，起到养生的目的。
鲍老说，这就是“生命在于脑运动”的根源。
“脑活而全身皆活”，思考带来的不仅是精神上的愉悦。
每当创作雏形在头脑中酝酿之时，全身的血液也会如年盛时那样高涨和涌动，会有一种急切想把这种思绪落在笔下的冲动。
“提笔四顾天地窄，此时驱尽胸中愁”。
这时，一切生活中的烦恼和不如意全抛在了九霄云外，剩下的只是心中的景物。
神气贯注全息动
气息调匀，气血到位。
作画前一切皆以就绪，方该“神气贯注全息动”。
这是书画养生的第三阶段。
把神、气贯注于书法运动的全过程，关键要做到神领笔毫、气运于手，以此带动全身心的活动。
鲍老说，这个阶段可以说是书法运动的最实质性的阶段。
这个时候也一定要保持之前的情境，全身心地投入，排除杂念，平稳呼吸，意守丹田，通过柔软的毛笔将心中景象立于纸上。
鲍老每次作画都一气呵成，不曾间断。
“若停顿，则心神分异，致画非心中之物。”
而每次作画后，鲍老感叹都像蒸过桑拿一般，神清气爽，感觉浑身各个毛孔全部张开，血管里流着新鲜的血液，那种酣畅淋漓的感觉 “就好比过去参加田间耕作那样痛快。”
有资料显示，书画创作所消耗的热量大约为每小时120卡，这与人步行一小时所消耗的热量大抵相当。
由此可见，书画创作是一项全面的运动，这种在柔软的笔尖行云流水中的运动，调动了人各项感官和肢体，使人达到手、眼、心、脑有机地结合、协调地支配，这与太极拳“似刚非刚，似柔非柔，刚柔相济”有相通之处，是一种既高雅又有效的养生手段。
赏心悦目乐无穷
养生保健的方式种类繁多，为何书画能如此备受推崇？
鲍老解读道，“这是因为书画不仅可以使创作者自身的精神和体魄得以升华，最重要的是它还能使观赏者达到同样愉悦身心的效果。”
鲍老举例：著名书画家刘海粟先生，一生都在书画艺术的海洋中遨游，心灵得到净化，筋骨得到锻炼。
刘老先生10次登上黄山，洞察大自然的神韵，为黄山创作了大量的杰作。
老先生回顾自己80年来的艺术生涯时曾说，“作书作画，养气健身，确有延年益寿之功，书画创作与一切劳动一样，都有先经过一段‘劳其筋骨，苦其心志’的阶段。”
寥寥数语，道破书画家长寿之奥秘。
据史料记载，隋炀帝一次患病后，宫中御医百药无效。
民间名医莫君赐应召进宫治病。
诊断后，送来两幅画让炀帝观赏，炀帝令人挂于卧室壁上。
其中一幅《京都无处不染雪》，气势磅礴，只见雪落乾坤，漫天皆白。炀帝看得入迷，顿时觉得心脾凉透，积热消退。
另一幅《梅熟季节满园春》，满枝熟透的梅子，其看后顿时满口生津，垂涎欲滴，口干舌燥逐渐消失。
于是每日反复细细观赏，犹如进入画中，忘却了病痛。
就这样，半月之后，隋炀帝的病竟慢慢好起来了。
可见，书画本有双重功效，既可悦己，又可利人。
鲍老说，自己最高兴的时刻，是看见别人在欣赏自己的画时，脸上流露出和自己的思想产生共鸣的神情。
每当观赏者对他说，看了他的画以后心情舒畅很多的时候，那种予人玫瑰手留余香的感觉便跃然于心。
致读者们的话——全球最大营养学培训学校的创始人，乔舒亚·罗森塔尔说：各类健康习惯固然重要，但是最能“喂饱”和滋养生命的其实是“精神食粮”。精神生活是健康的第一要素。如果把健康看作一个单独的生命轮，那么精神生活就是轴心。想要拥有健康的精神生活，关键是要铸造强大的内心，养生先养心，不断提高各项人生命题的满意度。
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